भारत के शास्त्रीय अथवा भारतीय संगीत पर निबंध (500 शब्दों में) | Essay on Indian Music (Indian Classical and Hindustani Music) in Hindi
भारतीय संगीत पर निबंध (Essay on Sangeet in Hindi)
संगीत सुखद ध्वनि (स्वर या वाद्य) है जो हमें सद्भाव और उच्चतर आनंद का अनुभव करने के लिए प्रेरित करता है. संगीत मानव जीवन का एक अनिवार्य हिस्सा है. भारतीय संगीत की न केवल देश के भीतर बल्कि पूरे विश्व में एक विशेष महत्व परिभाषित करता हैं. भारतीय संगीत का पारंपरिक स्वरूप पूरे युग में जीवंत है और इसने देश में न केवल आम लोगों का मनोरंजन किया है, बल्कि इसके दुनिया भर में प्रेमी हैं.
संगीत ललित कलाओं में से एक है. कला के अन्य रूपों की तरह, इसमें रचनात्मक और तकनीकी कौशल और कल्पना की शक्ति की आवश्यकता होती है चूंकि नृत्य रंगों की गति और चित्रकारी की एक कलात्मक अभिव्यक्ति है, उसी प्रकार संगीत ध्वनियों का है. जिस प्रकार आँखों के लिए एक सुंदर दृश्य है, सुगंध नाक के लिए है, स्वादिष्ट पकवान तालू(Palate) के लिए है और कोमल स्पर्श त्वचा के लिए है, उसी स्थान पर संगीत कानों के लिए है.
भारतीय संगीत में क्षेत्रीय शैली भी हैं, लेकिन मूल एकता यानी रागों और ताल की अवधारणा समान रूप से प्रचलित है. कोई आश्चर्य नहीं कि भारत का दुनिया के अन्य हिस्सों में संगीत के पैटर्न पर प्रभाव है. अफगानी संगीत, फ़ारसी संगीत, रूसी संगीत और यहाँ तक की पश्चिमी संगीत भी भारतीय रागों और ताल का प्रभाव दिखाई पड़ता हैं.
भारतीय संगीत भारत के शास्त्रीय नृत्यों और नाटकों के लिए सबसे उपयुक्त है. नृत्य अपने आप में एक्शन, गीत, माइम और लय को जोड़ती है. एक शास्त्रीय नृत्य, जैसे भारतीय शास्त्रीय संगीत का ताल अवधारणा पर प्रभुत्व है. इसलिए नृत्य में संगीत का महत्व बहुत अच्छा है.
भारतीय संगीत माधुर्य पर आधारित है. इसे राग और ताल अवधारणाओं पर बनाया गया है. शास्त्रीय संगीत की दो प्रमुख प्रणालियां हैं, हिंदुस्तानी प्रणाली और कर्नाटक प्रणाली. उनके बीच मतभेद उनकी सैद्धांतिक नींव की तुलना में अधिक व्यवहार में हैं. सबसे प्रसिद्ध भरत का नाट्य शास्त्र और सारंगदेवा का संगीत हैं. दोनों प्रणालियों ने बड़ी आत्मसात शक्ति दिखाई देती है. उन्होंने एक-दूसरे को परस्पर प्रभावित भी किया है. हिंदुस्तानी प्रणाली पूरे भारत के उत्तर और पूर्व में प्रचलित है, जबकि डेक्कन के ऊपरी आधे हिस्से में फारसी प्रभाव अधिक है.
सबसे प्रसिद्ध भारतीय संगीत वाद्य यंत्र वीणा है. इसे महाकाव्यों और अन्य प्राचीन पुस्तकों में देखा जाता है. इसे विद्या की देवी सरस्वती का वाध्य बताया गया है. इसमें दो बड़े तुम्बी और सात तारों पर चढ़ा हुआ एक फ्लैट-बोर्ड होता है. यंत्र को तारों के एक विक्षेपण द्वारा बजाया जाता है, जिसे दाहिने हाथ से बजाया जाता है और बायीं ओर से तैयार किए गए नोटों द्वारा बजाया जाता है. अन्य तारयुक्त वाद्ययंत्र में सितार है. यह माना जाता है कि 14 वीं शताब्दी में कवि अमीर खुसरो द्वारा तैयार किया गया था.
बांसुरी भगवान कृष्ण से जुड़ा पवन वाद्य यंत्र है. दक्षिण में नागास्वरम और उत्तर में विवाह और त्योहारों जैसे शुभ अवसरों पर इसका वादन (शहनाई के रूप में) किया जाता हैं. दक्षिण भारत में मंदिरों के जुलूसों के लिए नागाश्वरम अपरिहार्य है. लोक और जनजातीय संगीत में कई प्रकार के सींग और बगलों का उपयोग किया जाता है. पश्चिमी प्रकार के पीतल के उपकरण केवल सैन्य और पुलिस बैंड में प्रचलित हैं.
अमीर खुसरो, स्वामी हरिदास, तानसेन, बैजू बावरा, सदारंग, श्रंगार और मोहम्मद शाह रंगीले उत्तर भारतीय प्रणाली के अधिक प्रसिद्ध संगीतकार रहे हैं. प्रसिद्धि के दक्षिणी संगीतकारों में पुरूरिंडासा, त्यागराज, मुथुस्वामी, दीक्षितार, शास्त्री, स्वामी तिरुनल, अन्नामचार्य और क्षत्रराज शामिल हैं.
भारत का संगीत इतिहास काफी गौरवशाली है. कुछ पश्चिमी प्रभावों के बावजूद, भारतीय संगीत कभी भी अपनी सामग्री और संरचना के गुणों के कारण चमक रहा हैं. वर्तमान फिल्म और रैप संगीत युवाओं को अधिक से अधिक प्रभावित कर रहा है लेकिन शास्त्रीय संगीत विषय जनता के बीच लोकप्रियता का आनंद लेते रहते हैं.
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